5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 21 mars, 19h-20h

Pour participer à la réunion ZOOM, cliquer ICI

Laurent Le Deunff est né en 1977 à Talence. Il vit et travaille à Bordeaux. Est représenté par la Galerie Semiose

Les sculptures de Laurent Le Deunff trompent l’œil par l’écart entre les matériaux et l’objet représenté, avec un goût prononcé pour les techniques populaires issues des arts & crafts et les artifices de décor. La modestie du papier mâché et des ongles cohabitent avec la noblesse du bronze et du bois de cerf, la rareté des coprolithes de dinosaures avec le prosaïsme de la rocaille de ciment. La méticulosité et le sens de l’observation de Le Deunff s’exercent aussi dans des séries de dessins – coïts d’animaux, relevés d’empreintes de monstres imaginaires ou chats d’artistes – dans lesquelles il explore l’animalité dans un récit ouvert à l’imagination. Dauphins, limaces, taupes, hippocampes ou ours, son bestiaire réunit nombre de créatures, sans hiérarchie de règne. L’humain n’est pas exclu de l’histoire, une forme de primitivité archétypale est réactivée : phallus préhistorique, totems, gris-gris ramènent la civilisation à ses plus belles origines.

Les œuvres de Laurent Le Deunff ont récemment fait l’objet d’expositions à La Halle des Bouchers, Centre d’art contemporain, Vienne (FR), au Carré Scène nationale, Centre d’art contemporain, Château-Gontier (FR), au Centre d’art contemporain de Pontmain (FR), au Frac Île-de-France, Paris (FR), au Frac Normandie Caen (FR), à la Fondation Villa Datris, Isle-sur-la-Sorgue (FR), au MOCO, Montpellier (FR), au Frac Poitou-Charentes, Angoulême (FR), au FRAC Nouvelle Aquitaine MÉCA, Bordeaux (FR), au MRAC Occitanie, Sérignan (FR) et au Musée d’Art Moderne Paris (FR). Ses œuvres figurent parmi les collections du Musée d’Art Moderne de Paris (FR), du MRAC Occitanie, Sérignan (FR), du CAPC, Bordeaux (FR), du Frac Île-de-France, Paris (FR), du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, Bordeaux (FR), du Frac-Artothèque Nouvelle Aquitaine, Limoges (FR) et du Frac Normandie Caen (FR).

(Source: Galerie Semiose)

Site internet de l’artiste

Plus d’informations

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Mardi 12 avril, 19h-20h

Participer à la réunion ZOOM, cliquer ICI

Mathilde Rosier est née en 1973 à Paris. Elle vit et travaille en Bourgogne, en France. Est représentée par la Galleria Raffaella Cortese

En combinant la peinture, le cinéma, la danse et le théâtre, l’artiste construit des situations oniriques qui permettent au spectateur de perdre toute notion d’espace et de temps, ouvrant un portail entre les domaines conscient et inconscient. Elle crée des œuvres qui commentent et illustrent la nécessité de revenir à des modes d’intégration harmonieux de l’activité humaine avec l'”environnement naturel”.

Elle est professeure à la Fachhochschule Nordwestschweiz de Bâle. Elle a étudié aux Beaux-Arts de Paris après un master en économie à l’université Paris-Dauphine, puis a été résidente à la Rijksakademie à Amsterdam en 2002 et à The International Studio & Curatorial Program (ISCP) à New York en 2006.

Son travail fait l’objet de nombreuses expositions monographiques, notamment au Freud Museum et au Camden Art Centre à Londres (2011), au Kunstverein de Dortmund (2012), au Tank Institut Kunst à Bâle (2016), à la galerie The Breeder à Athènes, à la Fondazione Guido Lodovico Luzzatto et à la Galleria Raffaella Cortese à Milan (2018), à la Fundacja Razem Pamoja à Varsovie (2019), ainsi qu’au Museu de Arte de São Paulo (MASP) à Sao Paulo et au Museo d’Arte Contemporanea Donnaregina (MADRE) à Naples (2020).

Sa dernière exposition en France est présentée en 2010 au Jeu de paume.

(Source: Galleria Rafaella Cortese; AWARE)

Portfolio de l’artiste

Lien “Massacre de printemps” :  https://vimeo.com/569754371 / mot de passe : Napoli

Biographie de l’artiste

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Mercredi 9 mars, 19h-20h

Pour participer à la réunion ZOOM, cliquez ici

Pauline Curnier Jardin (née en 1980 à Marseille) vit et travaille entre Berlin et Rome.

Plasticienne, cinéaste et performeuse. Ses œuvres voyagent à travers des expositions personnelles et collectives, font l’objet de commissions et sont projetées dans diverses institutions à l’international parmi lesquels : Hamburger Bahnhof – Museum für Gegenwart, Berlin, DE (2021) ; Art Basel, Basel, CH (2021) ; INDEX – The Swedish Contemporary Art Foundation, Stockholm, SE (2021) ; Haus der Kulturen der Welt (HKW), Berlin, DE (2021) ; Palais de Tokyo, Paris, FR (2020) ; 1646, La Haye, NL (2019) ; Fondation Ricard pour l’Art Contemporain, Paris, FR (2019) ; Thomaskerk, Amsterdam, NL (2018) ; Den Frie Centre of Contemporary Art, Copenhague, DK (2018) ; KRIEG, Hasselt, BE (2018) ; Cobra Museum of Modern Art, Amsterdam, NL (2018) ; 57e Biennale de Venise, IT (2017) ; Videoart Midnight, Babylon Cinema, Berlin, DE (2018) ; Schirn Kunsthalle Frankfurt, DE (2018) ; Ellen de Bruijne Projects, Amsterdam, NL (2018) ; Tate Modern, London, UK (2017) ; International Film Festival, Rotterdam, NL (2017) ; Futura, Prague, CZ (2017) ; Performa 15, New York, US (2015) ; La Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paris, FR (2015) ; Migros Museum of Contemporary Art, Zurich, CH (2015) ; Université de São Paulo, São Paulo, BR (2015) ; MIT List Visual Arts Center, Cambridge, US (2014) ; Centre George Pompidou, Paris, FR (2012) ; Musée d’Art Moderne, Paris, FR (2010) ; ZKM Museum of Contemporary Art, Karlsruhe, DE (2010).

Pauline Curnier Jardin est lauréate du Preis der Nationalgalerie 2019 et bénéficiaire de la résidence de la Villa Médicis 2019/2020 à Rome et des boursiers de la Villa Romana 2021 à Florence. Elle a été lauréate du prix néerlandais NN Award (2018) et lauréate du prix Fondation d’Entreprise Ricard (2017).

(source : Site de l’artiste et de la Villa Medicis)

Site internet de l’artiste

Consulter ICI le portfolio

Consulter ICI les liens des films

1 - Prix Marcel Duchamp & 5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Dans le cadre du programme du 20ème anniversaire, l’exposition Prix Marcel Duchamp est organisée en partenariat avec le FRAC Auvergne. Intitulée “Plus haut que les nues”, elle présente 19 artistes, lauréats et nommés du prix, sur deux lieux :

Le  FRAC Auvergne et l’Espace d’exposition La Canopée, Groupe Michelin.

L’exposition “Plus haut que les nues” traduit de manière sensible et poétique la mise en lumière qu’offre chaque année le Prix Marcel Duchamp à la scène artistique française. Les artistes exposés sont : Adam Adach, Éric Baudelaire, Carole Benzaken, Damien Cabanes, Clément Cogitore, Philippe Cognée, Stéphane Couturier, Valérie Favre, Richard Fauguet, Bernard Frize, Camille Henrot, Didier Marcel, Pascal Pinaud, Éric Poitevin, Enrique Ramirez, Zineb Sedira, Ida Tursic & Wilfried Mille. Ainsi réunis, ils témoignent du foisonnement et de la vitalité de la création actuelle et participent, par l’affirmation de nouveaux langages, à nourrir un vaste champ d’expérimentation. Le commissariat est assuré par Jean-Charles Vergne, directeur du FRAC Auvergne et Laure Forlay, responsable du service des publics.

Consulter ici le voyage collectionneurs

Consulter ici le dossier de presse