5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Mercredi 14 décembre, 12h30-13h30, Paris, 1er Arrdt.

Nous vous proposons une visite à la Bourse de Commerce de l’exposition “Time no longer” d’Anri Sala, artiste nommé au Prix Marcel Duchamp en 2002. Vous serez accueillis et accompagnés par Emma Lavigne, directrice générale de la Collection Pinault.

 

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L’accrochage intitulé « Une seconde d’éternité » se clôt autour de Time No Longer (2021), une œuvre vidéo inédite en France, présentée sur un immense écran courbe épousant le cylindre de la Rotonde, au cœur du musée. La ronde du temps et ses fantômes, ses incarnations et ses effacements, sont les thèmes qui irriguent la thématique dont la carte blanche à Anri Sala est un spectaculaire épilogue.

L’artiste investit d’autres espaces de la Bourse de Commerce, avec certaines des pièces emblématiques de son œuvre. Les vitrines du Passage présentent des diptyques de gravures et de dessins (Untitled Maps/ Species, 2018‑2022) ; dans la Galerie 2 au rez-de-chaussée se déploie Take Over (2017) ainsi que Another Solo in the Doldrums (Extended Play, 2012). À l’Auditorium et dans le Foyer, l’exposition se poursuit avec la projection en continu de 1395 Days Without Red (2011). Dans le Studio est montrée l’une des premières vidéos de l’artiste à être entrée en collection (Nocturnes, 1999).

« Ce qui m’intéresse c’est la façon dont le son peut être imprégné par le réel. » Anri Sala

(Source : Pinault Collection)

1 - Prix Marcel Duchamp & 5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

À l’occasion de la 22e édition du Prix Marcel Duchamp, les artistes nommés proposeront une masterclasse publique.

En présence des étudiants et étudiantes de l’association Mauvais Genres de l’École du Louvre et de l’École nationale des beaux-arts de Paris, animée par Aurélie Verdier, commissaire de l’exposition (assistée d’Anne Foucault, chargée de recherches, collection moderne), cette masterclasse interroge les artistes pour comprendre et mettre en perspective leurs différentes pratiques.

Chacun des artistes évoquera les thèmes centraux de son travail, tels que les récits historiques complexes mobilisés par Giulia Andreani, la prise en compte critique de l’espace public selon Iván Argote, l’alliance singulière entre l’organique et l’artificiel proposée par Mimosa Échard. (Philippe Decrauzat non présent)

 

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 30 janvier, 19h-20h, Paris, 18ème Arrdt.

 

Né à Dahmani en 1985 et formé à l’Institut supérieur des beaux-arts de Tunis (ISBAT) et à l’université Paris I, Nidhal Chamekh travaille entre Paris et Tunis. Chacune de ses créations se situe à l’intersection entre le biographique et le politique ; entre le vécu et l’historique ; entre l’événement et l’archive. Du dessin à l’installation, la photographie et la vidéo, Nidhal Chamekh fragmente et défait, dissèque à travers ses œuvres la constitution même de notre identité contemporaine. Traducteur auprès des migrants du camp de Calais surnommé « La Jungle », l’artiste y mène une démarche documentaire reposant sur une pratique de relevés graphiques et photographiques jusqu’à sa destruction en octobre 2016. Ses œuvres ont été notamment exposées lors de la première édition de la Biennale d’Architecture d’Orléans (2017), à la Triennale d’Aïchi (2016), à la Biennale de Yinchuan (2016), au Hood Museum à Hanover, États-Unis (2016), à la Biennale d’Art de Venise (2015), à la Biennale de Dakar (2014). (Source : Frac Centre)

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 16 janvier, 19h-20h, visioconférence

 

Pour participer à la visioconférence, cliquer ici

 

Par le biais de performances, de sculptures et d’installations, Béatrice Balcou (née en 1976 en France, vit et travaille à Bruxelles) crée des situations dans lesquelles elle propose de nouveaux rituels d’exposition qui interrogent notre manière de regarder et de percevoir les objets – en particulier les œuvres d’art. Elle s’intéresse à l’attention portée à la matérialité de l’œuvre d’art autant qu’au comportement de celui qui la regarde, et questionne ainsi la valeur donnée à l’art et la place qui lui est assignée dans notre mode de vie contemporain.

 

Le Musée M à Louvain, le Centre d’art contemporain de La Ferme du Buisson à Noisiel, Art Hostel kumagusuku à Kyoto, la galerie Exile à Berlin, L’Iselp à Bruxelles, le Casino Luxembourg, le Centre d’art contemporain Le Quartier à Quimper et le FRAC Franche-Comté de Besançon ont organisé des expositions solo ou en duo de son travail.

 

Ces dernières années, ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions collectives, notamment au Jeu de Paume, Paris ; à Société, Bruxelles ; au FRAC Champagne-Ardenne, Reims ; à la Fondation CAB, Bruxelles ; à Salle Principale, Paris ; à la Villa Kujoyama, Kyoto ; au Kunstverein Langenhagen ; au FRAC Bretagne, Rennes ; à La Galerie CAC, Noisy-le-Sec ; au WIELS, Bruxelles ; au FRAC Franche-Comté, Besançon ; au Centre Pompidou et au Palais de Tokyo, Paris.

 

Les œuvres de Béatrice Balcou font partie des collections du CNAP Centre National des Arts Plastiques, du FRAC Franche-Comté, du FRAC Corse, du FRAC Ile-de-France, du CIRVA, de la Fondation CAB et du Musée Cera-M Louvain. (Source : Musée d’art de Joliette)

 

Portfolio de l’artiste